Author: Desmond Fung

以往在Studio 83的油畫創作過程中,或許較少機會了解Studio 83藝術顧問的背景及想法,我們聽到大家的聲音了! 特別專訪每一位藝術顧問,現在讓我們一起更深入了解吧! 此次跟大家分享的Dennis,他年輕但功力卻不淺哦! 有些學員或許見過他,也從他身上學到不少油畫基本功及特別的技巧,來吧話不多說哩,趕快向下閱讀Dennis的專訪。 可以談談你在國外的經驗嗎? 我曾經在法國留學一年。 在這一年間,我徹底地體驗了當地簡單踏實的生活方式,歐洲人從日常中的許多小事就能夠累積出一種生活態度。 讓我也開始注意自己的生活細節,進而發現自己想追求的事物或想做的事情,例如畫畫。法國當地的教授比起實作更注重哲學性的思考,讓人反思創作的初衷,以及找到屬於自己的風格,也吸收和學習到更多溝通表達藝術的方式。 另一個特殊的經驗是在西藏。 雖然那不是主流世界的藝術風格,但西藏充滿了裝飾性與宗教性、甚至作畫時的環境都是一種顛覆。這些海外的特殊經驗對我後來的創作來說,都成為新的養分與動力的來源。 為什麼喜歡藝術? 最單純的起點還是我從小就喜歡畫畫,隨著成長也漸漸了解到藝術其實具有多種形式,是另一種溝通的語言,也是了解一個人的一種方式,同時也是記憶呈現的另一種型態。 你怎麼看台北藝術的發展? 台北市立美術館應該算是一個發展的指標。透過觀察一般大眾如何與北美館互動,可以看出台北藝術發展的程度與樣貌。台北一般民眾對藝術的普遍接受度或是與藝術家溝通的平台等方面,還是有許多新的可能。 可以分享一下你在藝術範疇上的經驗嗎? 除了在學校,我在一些商業空間也都有展覽的經驗。 除了大大小小的聯展以外,平均一年大概會舉辦一次個展。 像是曾經在某間餐廳展出兩幅不同風格的作品,讓來用餐的民眾選出比較喜歡哪一幅,藉由比較直接的方式,讓我可以了解到民眾和作品之間的互動情況,也產生出更多想法。 你為什麼會加入Studio 83? 由於Studio 83是從香港來的品牌,以前去香港的時候,就發現這樣形式自由的繪畫空間,這在台灣是比較少見的。 我很喜歡這裡的理念,這空間可以讓學生充分發揮自己對作品的想像,或是自由地展現出各種個人風格。 我也很喜歡和這裡的人們交流對於藝術不一樣的想法,吸收新的刺激。 你可以給初次接觸油畫的讀者一些建議嗎? 油畫畢竟是繪畫史上一個最重要又古老的媒材,雖然有時難免會遇到材料方面的困難,但它還是有蠻大的自由性。學習油畫可以是很輕鬆有趣的,不過當你想要很認真對待它時,它也可以成為一件很嚴肅的事情。 你覺得學習藝術對兒童或年輕人有什麼影響? 兒童在尚未能完全運用語言來表達自己的階段,就可以透過繪畫來抒發傳遞,甚至運用在學習記憶方面,進而培養美感。 而年輕人學習藝術也是一個很好的休閒活動,並在完成作品時獲得成就感,或是增加人際交流的機會,對於年輕人來說應該都是很好的影響。 你會怎樣去形容你的教學風格? 我覺得透過畫畫其實可以傳遞一些訊息,甚至能填補精神上的空虛,所以我會經由學生準備好的繪畫內容和主題去了解學生的需求,以及他們對繪畫的想法,然後我再從旁給予輔助,幫助學生找到屬於自己的風格。 怎樣看待藝術和商業的結合? 藝術與商業有時是矛盾的,有時又可以配合得很好。 若兩者之間的比例能夠找到平衡,有時候更能將藝術融入日常生活中。像是藝術與咖啡店充滿特色的結合,或是百貨公司內的藝文空間等等。 其實藝術和商業結合也是因為藝術原本就擁有多種表現形式。 我認為藝術要成為商品,不能只是刻意營造,還是需要擁有真實的背景故事和一些生活歷練,使其更有深度與內涵。 Dennis 駐場時間: 星期一 12-2pm / 3-5pm / 7-9pm 星期五 7-9pm 首次預約: 線上即時確認: http://www.studio83.com.tw/offer/ 電話: 02-28722883 / 電郵: marketing@studio83.com.tw ...

[vc_row][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="16669" border_color="grey" img_link_target="_self" img_size="medium"][vc_separator type="normal" position="center"][vc_single_image image="16668" border_color="grey" img_link_target="_self" img_size="medium"][vc_separator type="normal" position="center"][vc_single_image image="16667" border_color="grey" img_link_target="_self" img_size="medium"][/vc_column][vc_column width="2/3"][vc_column_text] 以往兩個小時的油畫創作中,或許較少機會了解藝術顧問的背景及想法,我們studio 83團隊聽到大家的聲音了! 特別專訪每一位顧問,讓我們一起深入了解他們吧!第一位分享的是Nina,有沒有學員特別喜歡她的,快來偷偷多瞭解她一些,或者趕快在底下留言舉手,Nina看到留言肯定多傳授一些功夫給您!   特別的工作經歷? 曾於上海工作一段時間,感受到當地生活藝術普及率還不高,整體氛圍較接近台灣80年代的寫實風格。尤其兒童藝術領域尚在探索與發展階段,孩子的創作及想像能力有時較易受到框架侷限,可以說偏向於被動式的。但在藝術的領域,他們還是能夠抱有衝勁與明確的目標性,清楚知道自己要的是什麼,這方面算是與臺灣有明顯的不同。 為什麼加入Studio 83? 空間、環境及形式多元,讓我感覺隨時充滿挑戰! Studio 83的工作是自己喜歡的,而且能擁有如此舒適的環境,工作起來是開心的。沒有包袱與不受限的教學不再只是純教學,成人學生其實一樣具無限可塑性,人人都可啟發藝術的特質,這點是我在這裡最大的成就感。 83的藝術不只有教學的特質,還包含許多商業與藝術的結合,對個人長久的教學型態是很大的突破與挑戰 在藝術範疇上的經驗? 我主要還是偏向藝術指導方面,譬如去年透過藝術家徐冰的一項義工計畫,有機會同至山地門擔任種子老師的工作,和山上的孩子們一起作畫,這與我過去在大都市所接觸的經驗有蠻大的不同。 為什麼喜歡藝術? 藝術對我來說即是生活。生活當中的所有美感,比方食、衣、住皆脫離不了整體性、一致性或協調性,這些部分我相信都是與藝術密切結合在一起的。由於年輕時小叛逆的性格,決定踏上這條路時甚至曾和家人有些爭執,但在努力爭取到自己要走的方向後,那段時期可說是人生當中最快樂的一段日子了。學習著做自己,做自己喜歡的事,才能讓人生活得更加精采。尤其能夠持續至今,繼續運用藝術的多方發展性在自己生活的各個面向中,對我來說也是件值得慶幸的事。 怎麼看待台北的藝術發展? 台北的藝術已經很多元化,展覽的方式類型更是多樣,藝術的形式早已不再拘泥於傳統了。像藝術與商業的結合也是非常地普及,我覺得目前的發展即使趨向於飽和,仍能時常見到突破,尤其在藝術本質和人們生活的結合,有越來越多的互動,不僅止於欣賞的角度了。 覺得學習藝術對兒童或年輕人有什麼樣的影響? 我認為很多時候都要具備兩種力:觀察力以及想像力,而這兩種能力都需透過學習藝術來習得。培養出敏銳的觀察力無論在體會生活或學習各種新事物時都具有很大的幫助。有句經典廣告詞說:想像力就是超能力。不管是大人或小孩,我覺得尤其在現代高壓的社會當中,有時想像力甚至比有能力更為重要(笑)。 怎樣形容自己的教學風格? 我會比較在意對方的需求,了解每個人的特質之後,用較為輕鬆隨和的方式來協助技巧方面之延伸。還有與人之間的互動很重要,就像自己的家人跟朋友一樣給予關心,塑造出能夠放鬆自在的作畫氣氛。 給初次接觸油畫的讀者建議 許多人可能對油畫有些遙不可及的印象,我也發現了大家常抱有既期待又怕受傷害的心態,期待可以在短暫的時間內達成速成的效果。其實許多事物都還是需要循序漸進,重要的往往即為過程。還是希望各位能在作畫時拋開一切,回歸為零,不是將作畫視為一項有壓力、必須去達成的目標,而是去享受畫畫當下的過程就好了。   ----- Nina 駐場時段: 星期二 3-5pm / 星期三 12-2pm / 星期四 7-9pm / 星期六12-2pm /   星期六 2:30-4pm(兒童) /  星期六 5-6:30pm(兒童) 查詢: 02-28722883 [/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]...